Fogo Fogo celebram 35º Aniversário da RUC com concerto no TAGV

Para festejar “35 anos no ar sem restrições” da RUC, Os Fogo Fogo apresentam ao vivo o seu novo trabalho, “Fladu Fla”, no dia 11 de Novembro, pelas 21h30, no Teatro Académico de Gil Vicente (TAGV).

 

Integrarão ainda o alinhamento sons de clássicos do “funaná” que a banda transporta para os tempos de hoje, utilizando instrumentos elétricos e formações musicais semelhantes às dos grupos de pop/rock e afro/funk/reggae dos anos 60/70. Com influências de rock psicadélico e dub, alguns dos estilos mais experimentais dessas épocas, procuram levar mais longe essa tradição, à luz dos dias de hoje. Nesse sentido, a proposta de Fogo Fogo demarca-se das demais, quase exclusivamente ligadas à música eletrónica.

 

Inês Nascimento Rodrigues esteve à conversa com David Pessoa e João Gomes, elementos da banda, para saber mais sobre o mais recente trabalho d’Os Fogo Fogo e descobrir o que podemos esperar do concerto de celebração do 35º Aniversário da RUC. Em entrevista, o bateria e o teclista da banda explicaram o percurso traçado desde 2014, na Casa Independente, até ao lançamento deste primeiro longa-duração de originais, Fladu Fla, no mês passado:

A capa de Fladu Fla é da autoria do artista Vhils. Nela podemos ver diferentes elementos, desde uma garrafa de grogue e da cerveja Strela, à cachupa cabo-verdianas. É possível identificar também vários instrumentos musicais, mas também artistas, muitos deles da canção de intervenção, como Zeca Afonso e José Mário Branco, por exemplo, mas também de Orlando Pantera, Tim Maia, Paulino Vieira, Lee Scratch Perry, Jimmy Hendrix e até dos próprios Fogo Fogo. Todos surgem reunidos em torno de uma figura maior: a do líder anticolonial Amílcar Cabral. David Pessoa e João Gomes explicam o processo artístico por trás da capa do disco e como este representa uma cartografia das influências musicais, políticas, culturais e sociais da banda:

Hora di Bai é o tema que abre Fladu Fla, uma canção sobre os constantes trânsitos do povo cabo-verdiano, que vive significativamente na diáspora. Durante o colonialismo, Cabo Verde foi regularmente assolado por secas e fomes cíclicas que forçaram muitos cabo-verdianos e cabo-verdianas a emigrar. Se uns, sobretudo a população camponesa de Santiago, seguiam o caminho duro e desumano do trabalho nas roças de São Tomé e Príncipe, outros há que fizeram e fazem outros trajetos, emigrando para os EUA, para países do continente africano como o Senegal e também para a Europa. Hora di Bai remete-nos, então, para essas trajetórias do povo cabo-verdiano viajante e emigrante:

A música (e outras expressões artísticas) tem sido uma forma de reconhecer a relevância da presença negra e africana, maioritariamente silenciada, em muitas cidades europeias. Lisboa não escapou, felizmente, a esse movimento. Um movimento no qual as contribuições, as vozes e os legados negros são valorizados como elementos vitais da música e sociedade portuguesas (lembramos, por exemplo, de General D, Chullage, Buraka Som Sistema e tantos outros). Hoje é inegável que a paisagem sonora de Lisboa é também desenhada a partir de outras coordenadas. Os Dead Combo chamam-lhe Lisboa mulata, Dino de Santiago, Lisboa nova. A historiadora Isabel Castro Henriques considera-a a cidade mais africana da Europa. David Pessoa e João Gomes contam-nos que Lisboa é esta a dos Fogo Fogo:

No dia 11 de Novembro a formação é clássica: Edu Mundo na bateria, Francisco Rebelo no baixo, Danilo na guitarra solo e voz, David Pessoa na guitarra ritmo e voz e João Gomes nos teclados. Os Fogo Fogo garantem festa, seja de pé ou sentados:

 

O tradicional concerto de aniversário da Rádio Universidade de Coimbra volta a acontecer nas tábuas do palco do TAGV e o convite é lançado pelos próprios Fogo Fogo, que encerram as celebrações de 35 anos de RUC no ar e sem restrições:

 

A entrevista completa pode ser ouvida na ligação acima.

Bilhetes à venda na bilheteira do TAGV e em bol.pt. 

Este concerto realiza-se no âmbito do III Ciclo de Música Orphika da Universidade de Coimbra e conta com o apoio da Embaixada da República de Cabo Verde em Portugal, CCCV – Centro Cultural de Cabo Verde, da Così e da República da Saudade.